МИНИСТЕРСТВО ПРОСВЕЩЕНИЯ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
Министерство образования и науки Республики Хакасия
Управление образования администрации муниципального образования Алтайский район
МБОУ «Сартыковская НШ- ДС»

РАССМОТРЕНА на

УТВЕРЖДЕНА

педагогическом совете

приказом директора

(Протокол № 1 от 28.08.2026г.)

МБОУ "Сартыковская НШ-ДС"
№ 159 от 28.08.2026г.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

начального общего образования
Школьный театр "Путешествие в сказку"
на 2026-2027 учебный год

аал Сартыков, 2026 г.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Примерная рабочая программа начального общего образования по
дополнительному образованию «Путешествие в сказку» составлена на основе
требований Федерального государственного образовательного стандарта
начального общего образования. Приказ Министерства просвещения Российской
Федерации от 31.05.2021 № 286 «Об утверждении Федерального государственного
образовательного стандарта начального общего образования» с учётом Примерной
программы воспитания (одобрена решением федерального учебно-методического
объединения по общему образованию (протокол от 23 июня 2022 г. № 3/20),
примерной основной образовательной программы начального общего образования
(одобрена решением федерального учебно-методического объединения по общему
образованию (протокол от 8 апреля 2015 г. № 1/15)), приказа Министерства
просвещения РФ от 2 декабря 2019 г. № 649 «Об утверждении Целевой модели
цифровой образовательной среды». Программа по курсу внеурочной деятельности
«Путешествие в сказку» включает пояснительную записку, планируемые
результаты освоения программы курса, содержание курса, тематическое
планирование и формы организации занятий и учебно-методического обеспечения
образовательного процесса. Пояснительная записка к рабочей программе отражает
характеристику курса, общие цели и задачи изучения курса, а также место курса в
структуре плана внеурочной деятельности. Планируемые результаты курса
включают личностные, метапредметные и предметные результаты за период
обучения (по классам). В тематическом планировании описываются программное
содержание по всем разделам содержания обучения каждого года за период
обучения и характеристика деятельностей, которые целесообразно использовать
при изучении той или иной программной темы.
Дополнительная общеразвивающая программа «Путешествие в сказку»
составлена в соответствии с требованиями Федерального общей образовательной
программы.
Данная программа представляет собой вариант программы дополнительного
образования школьников и предназначена для реализации в 1-4 классах.
Данная рабочая программа составлена в соответствии с требованиями
Федерального государственного образовательного стандарта начального общего
образования, концепции духовно – нравственного развития и воспитания личности
гражданина России.
Направленность программы «Путешествие в сказку»:
по функциональному предназначению – учебно-познавательной;
по форме организации – индивидуально – групповое;
по времени реализации – годичной.
ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА ПРОГРАММЫ КУРСА
Дополнительная общеразвивающая программа «Путешествие в сказку»
способствует
расширению
читательского
пространства,
реализации
2

дифференцированного обучения и развитию индивидуальных творческих
возможностей каждого ребёнка. Занятия помогут решать задачи эмоционального,
творческого, литературного, интеллектуального развития ребёнка, а также
проблемы нравственно-этического воспитания. Театр, один из самых
демократичных и доступных для детей видов искусства, позволяет решать многие
актуальные проблемы педагогики и психологии, связанные с художественным и
нравственным воспитанием, развитием памяти, воображения, фантазии,
инициативности, раскрепощённости. Огромная сила воздействия театральной игры
развивает, воспитывает многие положительные качества личности и даёт реальную
возможность адаптироваться ребёнку в социальной среде
Актуальность программы «Театр» обусловлена тем, что в настоящее время
развитие творческой личности не представляется возможным без использования
такого эффективного средства воспитания как художественное творчество. Особое
место, в котором занимает театр, способный приобщить к общечеловеческим
духовным ценностям и сформировать творческое отношение к действительности,
являясь средством и способом самопознания, самораскрытия и самореализации.
В новом Федеральном государственном образовательном стандарте общего
образования процесс образования понимается не только как процесс усвоения
системы знаний, умений и компетенций, составляющих инструментальную основу
учебной деятельности учащегося, но и как процесс развития личности, принятия
духовно-нравственных, социальных, семейных и других ценностей.
Государство и общество ставят перед педагогами следующие задачи:
создание системы воспитательных мероприятий, позволяющих обучающемуся
осваивать и на практике использовать полученные знания; формирование
целостной образовательной среды, включающей урочную, внеурочную и
внешкольную деятельность и учитывающую историко-культурную, этническую и
региональную специфику; формирование активной деятельностной позиции;
выстраивание социального партнерства школы с семьей.
Именно средствами театральной деятельности возможно формирование
социально активной творческой личности, способной понимать общечеловеческие
ценности, гордиться достижениями отечественной культуры и искусства,
способной к творческому труду, сочинительству, фантазированию.
Введение преподавания театрального искусства в общеобразовательную
школу способно эффективно повлиять на воспитательно-образовательный процесс.
Сплочение коллектива класса, расширение культурного диапазона учеников,
повышение культуры поведения – всё это возможно осуществлять через обучение
и творчество на театральных занятиях в школе. Особое значение театральное
творчество приобретает в начальной школе. Оно не только помогает воспитывать,
но и обучает с помощью игры, т.к. для детей игра в этом возрасте – основной вид
деятельности, постоянно перерастающий в работу.
Данная программа направлена на:

создание условий для развития ребенка;
3

 развитие мотивации к познанию и творчеству

обеспечение эмоционального благополучия ребенка;

приобщение детей к общечеловеческим ценностям;

профилактику асоциального поведения;

создание
условий
для
социального, культурного

и

профессионального самоопределения,
творческой самореализации личности ребенка, её интеграции в систему
мировой и отечественной культур;

интеллектуальное и духовное развития личности ребенка;

укрепление психического и физического здоровья;

взаимодействие педагога дополнительного образования с
семьей.
Педагогическая целесообразность
Педагогическая целесообразность данного курса для младших школьников
обусловлена их возрастными особенностями: разносторонними интересами,
любознательностью, увлеченностью, инициативностью. Данная программа
призвана расширить творческий потенциал ребенка, обогатить словарный запас,
сформировать нравственно - эстетические чувства, т.к.
именно в начальной школе закладывается фундамент творческой личности,
закрепляются нравственные нормы поведения в обществе, формируется
духовность.
Театрализованные занятия выполняют одновременно познавательную,
воспитательную и развивающую функции и ни в коей мере не сводятся только к
подготовке выступлений.
Игры, проводимые на внеурочных занятиях, являются для ребенка
действительно игрой, а не заорганизованной деятельностью, где каждый участник
проявляет свою инициативу, свои желания и представления, учится согласовывать
свои действия с действиями других участников, с определенными правилами.
Занятия с детьми сценической речью служат своего рода эталоном
правильной речи и одновременно упражняют и развивают слух, дыхательную
систему, а последняя тесно связана с сердечно - сосудистой системой.
Следовательно, занимаясь в процессе обучения сценической речи дыхательной
гимнастикой, ребёнок одновременно укрепляет своё здоровье; тренирует
артикуляционный аппарат. Последнее обстоятельство исключительно важно,
потому что без навыков активной работы артикуляционного аппарата, заложенных
в детстве, речь взрослого человека часто становится нечёткой, неразборчивой, не
доносит до слушающего главный компонент речи - её содержание. Всё это может в
дальнейшем негативно отражаться на его профессиональной деятельности
Данная программа призвана расширить творческий потенциал ребенка,
обогатить словарный запас, сформировать нравственно - эстетические чувства, т.к.
именно в начальной школе закладывается фундамент творческой личности,
закрепляются нравственные нормы поведения в обществе,
4

формируется духовность.
ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ ИЗУЧЕНИЯ КУРСА
Цель программы:
Развитие творческих способностей младшего школьника
средствами театрализованной деятельности
Задачи программы:
Обучающие

формировать необходимые представления о театральном искусстве;

формировать навыки речевой культуры ребенка при помощи специальных
заданий и упражнений на постановку дыхания, дикции, интонации;

формировать практические навыки пластической
выразительности с учётом индивидуальных физических возможностей ребенка;

отрабатывать актерские способности – умение взаимодействовать с
партнёром, создавать образ героя, работать над ролью.
Развивающие

развивать интерес к специальным знаниям по теории и истории театрального
искусства;

развивать творческую активность через индивидуальное раскрытие
способностей каждого ребёнка;

развивать эстетическое восприятие, художественный вкус, творческое
воображение;

развивать самостоятельность и творчество при решении практических
задач в области сценического искусства;

развивать коммуникативную сферу, умение работать в
команде, развивать навыки сотрудничества со взрослыми и сверстниками в
разных социальных ситуациях;

развивать навыки самообразования и самосовершенствования.
Воспитательные

ориентировать школьников на присвоение общекультурных
ценностей (жизнь, природа, человек, здоровье, гармония, красота);

способствовать личностному росту и развитию учащихся в
условиях художественной деятельности;

формирование нравственных качеств, гуманистической личностной
позиции, позитивного и оптимистического отношения к жизни;

воспитывать потребность в осуществлении художественной деятельности;

формирование позитивных ценностных ориентаций (активная
жизнедеятельность, исполнительность, ответственность, уверенность в себе и
др.), для социальной адаптации обучающегося.
МЕСТО КУРСА ВНЕУРОЧНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ «ПУТЕШЕСТВИЕ
В СКАЗКУ» В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ.
Дополнитеьная общеразвивающая программа «Путешествие в сказку»
рассчитана на 1 год, в 1 классе- 33 часа; в 4 классе 34 часа. Занятия проводятся 1
5

раз в неделю.
Возраст учащихся: 6 – 10 лет.
Формы и режим занятий:
Формы
организации
деятельности:
групповые,
коллективные,
индивидуальные.
Виды деятельности: беседа, чтение, слушание, игры, инсценировка,
просмотр презентаций, просмотр мультфильмов по сказкам, прослушивание
музыки с учетом возрастных особенностей школьников.
Структура занятий:
Беседа, рассказ учителя.
Слушание.
Различные виды чтения.
Озвучивание героев, пантомима, инсценировка.
Устный журнал, театрализация.
Конкурсы, викторины.
Творческая работа: составление сказок, загадок, ребусов, создание
книжек-малышек.
Способы проверки:
Во время занятий применяется поурочный, тематический и итоговый
контроль. Уровень усвоения материала выявляется в беседах, выполнении
творческих индивидуальных заданий, применении полученных на занятиях знаний.
В течение всего периода обучения педагог ведет индивидуальное наблюдение за
творческим развитием каждого обучаемого, результатом которого может стать
авторская разработка или выполнение творческой работы по самостоятельно
выполненному эскизу.
Занятия не предполагают отметочного контроля знаний, поэтому
целесообразнее применять различные критерии, такие как:
оценка достигнутого самим ребенком;
оценка законченной работы;
участие в выставках, играх и т.д.
реализация творческих идей.
Формы проведения итогов реализации программы:
Праздник сказок. Проекты.

6

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ (1-4 КЛАСС)
1.
Театральные подмостки. (33 часа)
2.
Сцена и актеры. (34 часа)
3.
Театр начинается с вешалки. (34 часа)
4.
Весь мир — театр, а люди в нём актеры. (34 часа)
5.
Подготовка к итоговому театральному представлению
Обязательный элемент каждого занятия - этюдный тренаж.
Этюдный тренаж – это своеобразная школа, в которой дети постигают азы
сценического мастерства. Это работа актёра над собой. Она помогает развить
память, внимание, воображение детей, их умение двигаться на сцене (ширме),
общаться с партнёрами.
Этюдный тренаж включает в себя:
1)
этюды (упражнения) на развитие внимания;
2)
этюды на развитие памяти;
3)
этюды на развитие воображения;
4)
этюды на развитие мышления;
5)
этюды на выражении эмоций;
6)
этюды по развитию сценической речи («разогрев суставов»;
дыхательные комплексы; артикуляционная гимнастика; упражнения по
активному использованию междометий, слов, фраз, стихов, поговорок;
упражнения на развитие диапазона голоса);
7)
этюды на выразительность жеста;
8)
этюды на воспроизведение отдельных черт характера;
9)
этюды на отработку движений.
Театр не может существовать без творчества, поэтому на занятиях
большая роль отводится импровизации. Импровизация позволяет уйти от
рутинного труда, от зубрёжки, от необходимости заучивать реплики, позы,
движения. Творческий подход к работе с младшими школьниками даёт
возможность развивать одновременно всех детей, независимо от уровня их
подготовленности. Каждый ребёнок имеет возможность импровизировать
индивидуально, так как он умеет.
В репертуар театра включены:
инсценировки литературных произведений для детей
младшего школьного возраста; адаптированные к условиям
школьного театра готовые пьесы;
При выборе репертуара театра должны учитываться интересы, возрастные
особенности детей, их развитие. Пьесы должны быть увлекательными,
развивающими фантазию и творческие способности ребёнка, способствующими
формированию положительных черт характера школьника. Предложенный в
программе репертуар на каждый год обучения может изменяться. Любой педагог
имеет возможность его варьировать по своему усмотрению, опираясь при этом
на интересы и возможности конкретного коллектива детей.
7

Музыка – неотъемлемая часть спектакля, она усиливает его
эмоциональное восприятие. Выбор песни и музыки определяется содержанием
спектакля.
Также используется актерские тренинги и специальный цикл упражнений,
нужных для общего и специального (профессионального) развития учеников.
Программа является вариативной. Могут вноситься изменения в содержания
тем, дополнять практические занятия новыми приемами практического
исполнения.:

творческие задания;

кроссворды, викторины
ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ КУРСА
ЛИЧНОСТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ.
У учеников будут сформированы:
Предполагаемые умения и навыки детей:
Умеют
действовать
в
предлагаемых
обстоятельствах
с
импровизированным текстом на заданную тему.
потребность сотрудничества со сверстниками, доброжелательное
отношение к сверстникам, бесконфликтное поведение, стремление
прислушиваться к мнению одноклассников;
целостность взгляда на мир средствами литературных произведений;
этические чувства, эстетические потребности, ценности и чувства на
основе опыта слушания и заучивания произведений художественной
литературы;
осознание значимости занятий для личного развития.
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Метапредметными результатами изучения курса является формирование
следующих универсальных учебных действий (УУД).
Овладение универсальными познавательными действиями.
Овладение системой универсальных познавательных действий в рамках
программы «Музыкальный театр» реализуется в контексте развития
специфического типа интеллектуальной деятельности – художественнообразного, музыкального мышления, которое связано с формированием
соответствующих когнитивных навыков обучающихся, в том числе:
Базовые логические действия:

выявлять и характеризовать существенные признаки конкретного
музыкального, театрального явления;

сравнивать виды и жанры театрального искусства, элементы
музыкально-театрального действия, сценические образы, сюжеты;
8



устанавливать основания для сравнения, проводить аналогии,
находить ассоциации с другими явлениями искусства;

устанавливать существенные признаки для классификации
явлений культуры и искусства, выбирать основания для анализа, сравнения и
обобщения отдельных выразительных средств, элементов сценографии,
актёрской игры, музыкального и визуального образа спектакля;

выявлять
недостаток
информации,
необходимой
для
достоверного и стилистически оправданного воплощения на сцене
художественной задачи;

обнаруживать взаимные влияния отдельных видов, жанров и
стилей театрального искусства друг на друга, формулировать гипотезы о
взаимосвязях;

выявлять общее и особенное, закономерности и противоречия в
комплексе выразительных средств, используемых при создании сценического
образа конкретного произведения, жанра, стиля
1.1.
Базовые исследовательские действия:

следовать за развитием, наблюдать процесс развёртывания
драматического действия;

использовать вопросы как инструмент познания;

формулировать
собственные
вопросы,
фиксирующие
несоответствие между реальным и желательным состоянием учебной ситуации,
восприятия, сценического воплощения театральных образов;

составлять алгоритм действий и использовать его для решения
актёрских, музыкально-исполнительских и других творческих задач;
 проводить по самостоятельно составленному плану небольшое
исследование по установлению особенностей, сравнению художественных
процессов, явлений, культурных объектов между собой;
 самостоятельно формулировать обобщения и выводы по
результатам проведённого наблюдения, исследования.
1.2.
Работа с информацией:

применять различные методы, инструменты и запросы при
поиске и отборе информации с учётом предложенной учебной или творческой
задачи и заданных критериев;

понимать специфику работы с графической, видео-,
аудиоинформацией, музыкальными записями;

выбирать, анализировать, интерпретировать, обобщать и
систематизировать информацию, представленную в аудио- и видеоформатах,
текстах, таблицах, схемах;

оценивать
надёжность
информации
по
критериям,
предложенным учителем или сформулированным самостоятельно;
9



различать тексты информационного и художественного
содержания, трансформировать, интерпретировать их в соответствии с учебной
или творческой задачей;

использовать интонирование для запоминания звуковой
информации, музыкальных произведений, развивать мышечную память как
способ сохранения пластической информации;

самостоятельно выбирать оптимальную форму представления
информации (драматическое, вокальное исполнение, текст, таблица, схема,
презентация, театрализация и др.) в зависимости от коммуникативной
установки.
2.
Овладение
универсальными
коммуникативными действиями
Овладение системой универсальных коммуникативных действий в
рамках программы «Музыкальный театр» реализуется, в первую очередь, через
совместную деятельность, содержанием и результатом которой является
постановка и публичный показ музыкальных спектаклей. Она предполагает
нелинейную динамику творческого процесса, в которой сочетаются
индивидуальные, групповые и коллективные формы работы.
Сценическое действие предполагает не только игру актёров, пение и
танец. Оно не может быть реализовано без решения дополнительных
практических задач, которые также обеспечиваются силами участников
театрального коллектива (рабочий сцены, осветитель, костюмер, гримёр,
администратор; ответственные за изготовление реквизита, бутафории;
ответственные за информационную поддержку и т.д.). Постоянная ротация
участников, готовность и умение каждого не только выступать на сцене, но и
выполнять вспомогательные функции являются естественной средой,
обеспечивающей разноуровневую коммуникацию обучающихся.
При этом специфика освоения элементов актёрского мастерства,
непосредственного взаимодействия с партнёрами в режиме «здесь и сейчас»
позволяет обучающимся формировать расширенный спектр компетенций в
сфере общения. А именно:

выражать свою идею, мысль комплексно, используя вербальные
и невербальные средства коммуникации;

ярко и убедительно выражать эмоции, собственное отношение к
происходящему;

вести устный диалог, владеть техниками «пристройки» к
собеседнику;

анализировать внешние обстоятельства общения, чувствовать
логику событий, улавливать подтекст;

10



выступать на публике, владеть основами ораторского искусства и
сценического движения, органично чувствовать себя в пространстве,
преодолевать сценическое волнение;

конструктивно обсуждать с товарищами по коллективу текущую
деятельность – как свою собственную, так и других людей;

видеть различия в поведении других людей, воспринимать их как
естественное проявление разнообразия, богатства социального окружения
человека.
В совместной деятельности:

согласовывать собственные цели и действия с целями и
действиями других участников коллектива,

коллегиально строить действия по достижению общей цели:
распределять роли, договариваться, обсуждать процесс и результат совместной
работы;

выполнять свой участок работы, нести безусловную
ответственность за её качество;

выручать товарищей в непредвиденной ситуации, приходить на
помощь, уметь жертвовать своими интересами ради общего дела;

проявлять готовность руководить, выполнять поручения,
подчиняться;
развивать навыки эстетически опосредованного сотрудничества,
соучастия, сопереживания в процессе исполнения и восприятия
произведений искусства; понимать ценность такого социальнопсихологического опыта, переносить его на другие сферы взаимодействия;

3.

Овладение

универсальными

регулятивными действиями
Личные результаты обучающихся, сформированные в результате занятий
«Музыкальным театром» выходят далеко за рамки художественноэстетической деятельности, они воспитывают ценные навыки, привычки,
установки, которые обеспечивают социальные аспекты функциональной
грамотности,
вырабатывают
компетенции,
позволяющие
быстро
адаптироваться в окружающем мире.
Особое значение, исключительную ценность они обретают и в качестве
вклада каждого участника коллектива в общее дело. В рамках программы
«Музыкальный театр» регулятивные универсальные учебные действия
тесно смыкаются с коммуникативными
умениями и навыками.
Самоорганизация и рефлексия всегда идут двумя параллельными путями – как
в индивидуальном плане, так и в логике планирования и оценке совместных
действий. Взаимодействие этих путей регулятивных универсальных учебных
действий, как правило, предполагают корректировку личных интересов и
11

намерений, их подчинение интересам и потребностям творческого коллектива в
целом.
3.1.
Самоорганизация:
 выявлять проблемы в своей жизни, которые могут быть решены с помощью
приёмов и навыков, освоенных в ходе театральных занятий;
 рассматривать жизненную проблему, как актёрский этюд, творческую
задачу, которая может быть решена различными способами, рассматривать
альтернативные варианты, выбирать наилучший вариант решения;
 чувствовать ответственность перед партнёром по сцене, координировать
свои действия с учётом возможностей и намерений партнёра, нести
ответственность за свою часть работы перед всем коллективом;
 уметь ограничивать свои личные интересы и намерения с учётом мнения,
интересов, возможностей других членов коллектива
 ставить перед собой среднесрочные и долгосрочные цели по
самосовершенствованию, в том числе в части творческих,
исполнительских навыков и способностей, настойчиво продвигаться к
поставленной цели;
 планировать достижение целей через решение ряда последовательных задач
частного характера.
3.2.Самоконтроль (рефлексия):
 владеть способами самоконтроля, самомотивации и рефлексии;
 давать адекватную оценку учебной ситуации и предлагать план её
изменения;
 предвидеть трудности, которые могут возникнуть при решении учебной
задачи, и адаптировать решение к меняющимся обстоятельствам;
 объяснять причины достижения (недостижения) результатов деятельности;
понимать причины неудач и уметь предупреждать их, давать оценку
приобретённому опыту;
 вносить коррективы в деятельность на основе новых обстоятельств,
изменившихся ситуаций, установленных ошибок, возникших трудностей.
3.3.Эмоциональный интеллект:
 чувствовать, понимать эмоциональное состояние самого себя и других
людей, использовать возможности театрального искусства для расширения
своих компетенций в данной сфере;
 развивать способность управлять собственными эмоциями и эмоциями
других как в повседневной жизни, так и в ситуациях сценического общения,
публичного выступления;
 выявлять и анализировать причины эмоций;
 понимать мотивы и намерения другого человека, анализируя
коммуникативно-интонационную ситуацию;
12

 регулировать способ выражения собственных эмоций.
3.4.Принятие себя и других:
 уважительно и осознанно относиться к другому человеку и его мнению,
эстетическим предпочтениям и вкусам;
 признавать своё и чужое право на ошибку, при обнаружении ошибки
фокусироваться не на ней самой, а на способе улучшения результатов
деятельности;
 принимать себя и других, не осуждая;
 проявлять открытость.
ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
 выступать на сцене, играть разнохарактерные роли, выразительно и
достоверно передавая художественный замысел автора, вкладывая в актёрскую
игру личностно значимый смысл;
 исполнять вокальные, танцевальные, пластические номера в составе
развёрнутого драматического действия, отдельных сценах, концертных
номерах;
 органично и естественно чувствовать себя перед публикой,
взаимодействовать с партнёрами по сцене;
 понимать специфику, иметь представление о комплексе выразительных
средств театрального искусства;
 владеть основами ораторского и вокального искусства, уметь выразительно и
грамотно говорить, петь, освоить различные манеры пения и сценической речи;
 владеть пластикой своего тела, освоить основы сценического движения,
пантомимы, доступных танцевальных стилей;
 выполнять сценическую задачу, органично и естественно существовать в
предлагаемых обстоятельствах, импровизировать;
 знать приёмы и способы развития памяти, действий в конфликтных
ситуациях, снятия писхологических зажимов, уметь их применять на сцене и в
жизни;
 уметь организовать собственную работу над ролью, помогать педагогу в
организации репетиций с младшими обучающимися;
 представлять на концертах, праздниках, фестивалях и конкурсах результаты
коллективной
музыкально-исполнительской,
творческой
деятельности,
принимать участие в культурно-просветительской и общественной жизни.
1 КЛАСС
1) Активно включаться в творческий процесс, преодолевать стеснение, робость.
2) Знать технику безопасности на занятиях, правила поведения на занятиях,
правила поведения при посещении театра.
13

3) Участвовать в играх, игровых упражнениях, стремиться к созданию

доступного игрового образа (самому придумать, сделать, показать).
4) Удерживать произвольное внимание, концентрировать внимание
«внутри себя», уметь сосредоточиться на слуховых, зрительных, двигательных
ощущениях; контролировать дыхание, мышечный тонус (снятие телесных
зажимов).
5) Двигаться в соответствии с темпоритмом, характером музыки. Уметь
прохлопать равномерную метрическую пульсацию, ритмический рисунок,
состоящий из восьмых и четвертей.
6) Освоить основной шаг галопа, хоровода, марша. Исполнять небольшие
танцевальные связки, состоящие из 3-4 повторяющихся движений.
7) Импровизировать (в т.ч. под музыку) пластические образы – характеристики
животных, птиц, стремиться к узнаваемости образа. Придумывать и показывать
небольшие сценки бытового содержания (на 2-3 действия).
8) Показывать физические действия с воображаемым(и) предметом(ами).
9) Выразительно
декламировать четверостишия, скороговорки, чётко
артикулируя слова.
10) Рассказывать увиденные, самостоятельно сочинённые истории, сюжеты,
сценки.
11) Знать правила певческой установки, дыхания, сознательно участвовать в
распевании. Петь выразительно простые песни (одноголосные, диатонические,
с простым, повторяющимся ритмическим рисунком, краткими фразами, с
преобладанием поступенного мелодического движения) преимущественно
кантиленного характера (с инструментальным сопровождением).
12) Иметь опыт выступления на сцене в инсценировке детской сказки и / или
массовой танцевальной, хоровой сцене.
13) Понимать значение слов и терминов: театр, зрительный зал, сцена, игра,
актёр, зритель.
2 КЛАСС
1) Знать правила поведения на сцене (не вставать спиной к зрителю,
сохранять тишину за кулисами, не задевать кулисы во время сценического
действия и др.).
2) Создавать пластические импровизации под музыку, слышать границы
музыкальной формы, менять характер движений при смене характера музыки.
3) Слышать темп, ритмические особенности музыки. Уметь прохлопать
метрическую пульсацию на 2/4, 3/4, 4/4, ритмический рисунок, состоящий из
восьмых, четвертей, половинных.
4) Ориентироваться в пространстве, уметь заполнить пространство
действием; находить своё место, соблюдать рисунок движения в группе, в т.ч.
при построении в колонну, круг, полукруг, перестроении в линии.
5) Исполнять основной шаг и 1-2 простых движения польки, вальса.
6) Исполнять в группе несложные хореографические композиции в
14

жанре народного танца своего края, республики, региона.
7) Наблюдать за повадками животных, поведением людей (особенности
речи, взгляда, мимики, жеста), воплощать свои наблюдения в актёрских
этюдах-импровизациях.
8) Выполнять по-разному одно и то же действие в различных
предлагаемых обстоятельствах.
9) Уметь переходить из позиции исполнителя в позицию зрителя и
наоборот. Уметь видеть отличия в исполнении одного и того же задания, этюда
разными обучающимися.
10) Овладеть начальными навыками сценических действий, различать
действия физически и словесные, стремиться правдиво действовать в
предлагаемых обстоятельствах, иметь представление об исполнительской
задаче, событии и его оценке.
11) Доброжелательно и конструктивно участвовать в обсуждении
актёрских этюдов, импровизаций товарищей.
12) Выполнять упражнения на дыхание, артикуляцию, речевое и
вокальное развитие голоса, понимать их значение в развитии своих задатков и
способностей.
13) Выразительно, эмоционально, «в образе» исполнять несложные
(одноголосные, диатонические, с элементами движения мелодии по звукам
аккордов и незначительным количеством скачков) песни из музыкальных
спектаклей, в том числе песни-диалоги с инструментальным сопровождением в
куплетной, простой одночастной, двух- и трёхчастной форме.
14) Ярко, образно, чётко произносить, декламировать реплики
небольшой роли, сочетать вербальные и невербальные средства
выразительности.
15) Подготовить и показать на публике небольшую миниатюру (сценку,
стихотворение). Принимать посильное участие в подготовке музыкального
спектакля (исполнить роль, выступить в массовой танцевальной или хоровой
сцене, помогать за сценой и т.д.).
16)
Понимать значение терминов и выражений: этюд, действие, «по
правде», кулисы, задник, декорации, костюм, афиша, художник, режиссёр,
хореограф.
3 КЛАСС
1)
Создавать пластические импровизации под музыку в знакомых
танцевальных жанрах, передавать в движениях темпоритм, настроение,
музыкальный образ.
2)
Слышать ладовые, регистровые особенности музыки, динамику,
штрихи, тембры. Уметь реагировать на разнообразные изменения и сочетания
средств музыкальной выразительности – передавать в движениях пластической
импровизации широкую дифференцированную палитру чувств и настроений.
15

Уметь прохлопать
метрическую
пульсацию,
остинато,
ритмический рисунок, состоящий из шестнадцатых, восьмых, четвертей,
половинных, пауз.
4)
Ориентироваться в пространстве, точно контролировать своё
движение в групповых перестроениях согласно освоенным рисункам
музыкального движения, танца.
5)
Исполнять основной шаг и 3-4 простых движения народного,
историко-бытового, эстрадного танца. Исполнять в группе несложные
хореографические композиции для текущей постановки.
6)
Овладеть начальными навыками совместных сценических
действий, стремиться чувствовать партнёра по сцене в этюдах-импровизациях.
Импровизировать парные этюды.
7)
Наблюдать за логикой взаимодействия людей в жизни и на сцене,
стремиться понять внутреннюю суть конфликта, понимать поступок как
действие, отражающее характер героя.
8)
Относиться серьёзно к сценической задаче, стремиться к
достоверности актёрской игры, создавать поступок героя в логике
«предлагаемых обстоятельств».
9)
Представлять действие как процесс (начало, развитие, конец),
стремиться найти его внутреннюю логику.
10) Конструктивно воспринимать критику своих сценических действий,
импровизаций.
11) Совершенствовать артикуляцию, дикцию, выразительность
сценической речи. Уметь сочетать слова с физическими действиями, понимать
подтекст, произносить реплики с подтекстом.
12) Работать над развитием своих вокальных данных, совершенствовать
певческое дыхание, дикцию, чистоту интонирования, обращать внимание на
ладовую и гармоническую окраску исполняемой музыки.
13) Петь соло, в ансамбле, в хоре разнохарактерные номера из
музыкальных спектаклей. Исполнять песни, различные по уровню сложности (в
т.ч. с развитой мелодией, скачками, движением мелодии по звукам аккордов,
протяжёнными музыкальными фразами) одноголосные и с элементами
двухголосия, с сопровождением и a cappella, простые виды канонов;
14) В пении передавать музыкальный образ в его развитии, используя
выразительные возможности голоса, подчинять техническую сторону
исполнения художественным задачам;
15) Подготовить и показать на публике инсценировку песни,
развёрнутого стихотворения.
16) Принимать активное участие в подготовке музыкального спектакля
(исполнить одну из ролей, быть дублёром, участвовать в массовой
танцевальной или хоровой сцене, помогать в изготовлении реквизита, афиши и

3)

16

т.д.).
17) Понимать значение терминов и выражений: логика действий, задача,
текст и подтекст, реплика, диалог, ремарка, пауза, мимика, жест, поза.
4 КЛАСС
1) Создавать пластические импровизации под музыку вдвоём, втроём,
дополняя движения друг друга; импровизировать с предметами (платочки,
палки, веера), придумывая сюжетные пластические композиции.
2) На основе одной и той же художественной задачи придумывать
разные варианты пластических, актёрских решений, интерпретаций.
3) Уметь исполнять с помощью хлопков и притопов комбинированные
ритмические рисунки (в т.ч. с синкопами, триолями) в небольшой связке в
жанре народного танца.
4) Исполнять не менее 2-х хореографических композиций в разных
жанрах (например, народного, историко-бытового танца,
современного танца в стиле hip-hop), в том числе вставные танцевальные
номера для текущей театральной постановки.
5)
Импровизировать, уметь построить вдвоём, втроём мизансцену
на различные темы предложенных обстоятельств. Находить внутреннюю связь
образа, текста и задачи действия.
6)
Придумывать, обыгрывать актёрские этюды на взаимодействие,
органичное молчание; различные сочетания словесных и физических действий.
7)
Наблюдать за импровизациями товарищей, видеть «что» и «как»
исполнено, анализировать, «почему именно так» - размышлять над способами
раскрытия авторского замысла.
8)
Осмысленно декламировать фрагменты поэзии, художественной
прозы, обогащать прямой текст подтекстом.
9)
Работать над ролью в спектакле: выстраивать событийный ряд,
искать внешнюю характерность (манеры, пластика, речь и т.д.), добиваться её
воплощения.
10)
Сознательно и регулярно заниматься развитием своего
артикуляционного аппарата, систематически работать над развитием дыхания
(объём, глубина, экономный расход воздуха, цепное дыхание, посыл звука в
пении, в сценической речи), мимики, вокальных данных.
11)
Петь интонационно чисто, эмоционально выразительно
небольшие сольные номера, участвовать в исполнении развёрнутых хоровых
сцен и номеров, осваивать речитативную манеру пения, мелодекламацию.
12)
Самостоятельно (вместе с товарищами) подготовить и показать
на публике инсценировку небольшого детского рассказа.
13)
Принимать активное участие в подготовке музыкального
спектакля (исполнять главные и / или второстепенные роли, участвовать в
17

массовых сценах, принимать участие в создании декораций, реквизита,
костюмов, грима, программок, афиш, организации представления и т.д.).
14)
Понимать значение терминов и выражений: предлагаемые
обстоятельства, словесные действия, конфликт, поступок, статичность,
динамичность, мизансцена, пролог, финал, драматург, авторский замысел.
Планируемые результаты освоения программы
1 класс
• осваивают основы первичных представлений о театре и его истории,
владеют театральной терминологией;
• приобретают первоначальное умение превращать своё поведение в
поведение другого человека, животного, предмета;
• закрепляют навыки работы в группе, общения друг с другом,
выстраивают партнерские отношения, основанные на взаимном уважении и
взаимопонимании;
• развивают свои наблюдательные и познавательные способности,
эмоциональность, творческую фантазию и воображение, внимание и память,
образное мышление, чувство ритма;
• овладевают начальным опытом самостоятельной творческой
деятельности.
2 класс
• освоить теоретически и практически понимание того, что поведение,
действие – выразительный язык актера, что актер – главное чудо театра;
• освоить навыки выполнения простых физических действий,
сопровождаемых текстовым материалом;
• владеть и пользоваться словесными воздействиями;
• иметь навык импровизационного оправдания установленных
мизансцен;
• уметь вносить корректировку в своё исполнение отрывка;
• уметь оценить работу своих товарищей, анализировать предлагаемый
материал и формулировать свои мысли, уметь донести свои идеи и ощущения
до слушателя; способны к состраданию, сочувствию, сопереживанию;
• помогать в освоении элементов актерского мастерства на практике
своим одноклассникам
• уметь работать в группе, общаться друг с другом, самостоятельно
выстраивать партнерские отношения, основанные на взаимном уважении и
взаимопонимании.
3-4 класс
• знать основные виды и жанры театрального искусства;
• знать выдающихся актеров театра;
• основные законы сцены;
•уметь анализировать предлагаемый материал и формулировать свои
мысли,
18

•уметь донести свои идеи и ощущения до слушателя;
• вносить корректировки в исполнение своей роли от мини- спектакля
кмини-спектаклю;
•работать в группе, общаться друг с другом, самостоятельно
выстраивать партнерские отношения, основанные на взаимном уважении и
взаимопонимании.
• сострадать, сочувствовать, сопереживать;
• в случае надобности помочь партнёру, удерживая свою задачу;
•применять полученные знания в создании характера сценического
образа;
•стремиться к постоянному духовному совершенствованию, расширению
своего культурного кругозора;
•активно участвовать в репетиционной работе с поиском средств реализации
заданного характера, поиске психофизического оправдания, поиске средств.

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
№ п/п

1
2
3
4
5
Итого
№ п/п
1
2
3
4
Итого

1 класс
Наименование разделов

Роль театра в культуре
Театрально-исполнительская
деятельность
Занятие сценическим искусством
Освоение терминов
Просмотр театрального
спектакля
4 класс
Наименование разделов
Роль театра в культуре
Театрально-исполнительская
деятельность
Основы пантомимы
Постановка спектакля

Кол-во
часов

10
2
2

https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/

33 часа
Кол-во
часов
8
10
7
9
34
часа

19

9
10

Электронные
цифровые
образовательные
ресурсы
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/

Электронные цифровые
образовательные ресурсы
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/

№
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.
29.
30.
31.
32.
33.

ПОУРОЧНОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
«ПУТЕШЕСТВИЕ В СКАЗКУ» 1 КЛАСС
Тема занятия
Дата
Количест Электронные
изучения во часов цифровые ресурсы
Вводное занятие. Виды театра
1
https://myschool.edu.ru/
Театр снаружи и внутри.
1
https://myschool.edu.ru/
Художественная мастерская
1
https://myschool.edu.ru/
Зритель в театре.
Театральные профессии
Виды театральных кукол и
способы управления ими.
Виды театральных кукол и
способы управления ими.
Понятие «кукловод».
История одной куклы.
Художественная
мастерская
Папы Карло
Творческая мастерская.
Просмотр видеофильма
кукольного театра.
Театры разных стран.
Театры города Самара.

1
1
1

https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/

1

https://myschool.edu.ru/

1
1
1

https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/

1
1

https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/

1
1

https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/

Художественная мастерская
Театральная игра
«Приходи сказка»
Литературный час « Сказка
приходит ночью»
Литературный час « Сказка
приходит ночью»
Театральная игра «Приходи
сказка»
Художественная мастерская
Театры разных стран.
Театральные профессии
Зритель в театре
Реквизитор
Художник - декоратор
Пластилиновый мир
Древнегреческий театр
Скороговорка. Конкурс чтецов
Скороговорка. Конкурс чтецов
Театр «Глобус
Театр под крышей
Театральный билет
Звуки и шумы

1
1

https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/

1

https://myschool.edu.ru/

1

https://myschool.edu.ru/

1

https://myschool.edu.ru/

1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1

https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/
https://myschool.edu.ru/

Общее кол-во часов по программе

33

20

№

ПОУРОЧНОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
«ПУТЕШЕСТВИЕ В СКАЗКУ» 4 КЛАСС
Тема занятия
Дата
Количество Электронные цифровые
ресурсы
изучения
часов

1

Кому - таланты,
кому - поклонники

1

https://myschool.edu.ru/

2

Театр теней.

1

https://myschool.edu.ru/

3

Цирк

1

https://myschool.edu.ru/

4

Цирковые профессии

1

https://myschool.edu.ru/

5

Музыка и театр.

1

https://myschool.edu.ru/

6

Музыка и театр.

1

https://myschool.edu.ru/

7

Звуки и шумы.

1

https://myschool.edu.ru/

8

Звуки и шумы.

1

https://myschool.edu.ru/

9

Театральный видеосалон .

1

https://myschool.edu.ru/

10

Театральный видеосалон .

1

https://myschool.edu.ru/

11

Мастерская кукол.
Лоскуток к лоскутку.

1

https://myschool.edu.ru/

12

Мастерская кукол.

1

https://myschool.edu.ru/

13

Этюд

1

https://myschool.edu.ru/

14

Театральный этюд

15

Актерская грамота.

1

https://myschool.edu.ru/

16

Чтение пьесы по
ролям, анализ текста

1

https://myschool.edu.ru/

17

Чтение пьесы по
ролям, анализ текста

1

https://myschool.edu.ru/

18

Чтение пьесы по
ролям, анализ текста

1

https://myschool.edu.ru/

19

Театральная игра

1

https://myschool.edu.ru/

20

Театральная игра

1

https://myschool.edu.ru/

21

Чтение пьесы по
ролям, анализ текста.

1

https://myschool.edu.ru/

22

Спектакль

1

https://myschool.edu.ru/

23

Театральная игра.

1

https://myschool.edu.ru/

24

Чтение пьесы по

1

https://myschool.edu.ru/

https://myschool.edu.ru/

21

ролям, анализ текста
25

Театральная игра.

1

https://myschool.edu.ru/

26

Чтение пьесы по
ролям, анализ текста

1

https://myschool.edu.ru/

27

Театральная игра.

1

https://myschool.edu.ru/

28

Театральная игра.

1

https://myschool.edu.ru/

29

Театральная игра.

1

https://myschool.edu.ru/

30

Чтение пьесы по
ролям, анализ текста

1

https://myschool.edu.ru/

31

Чтение пьесы по
ролям, анализ текста

1

https://myschool.edu.ru/

32

Народные инструменты

1

https://myschool.edu.ru/

33

Духовые инструменты

1

https://myschool.edu.ru/

34

Творческий отчет.
«Алло! Это театр?»

1

https://myschool.edu.ru

Общее кол-во часов по программе

34

22